著者：ゲルハルト・リヒター
作成年：1969
仕様：150×200cm
素材：帆布油絵
前書き：
ゲルハルト・リヒター、1932年にウォルタースドルフ/オーバーラウジッツで生まれ、1953年から1963年までドレスデンとデュッセルドルフ芸術アカデミーで学び、1971年にデュッセルドルフを務め、芸術アカデミーの教授を務め、デュッセルドルフに住み、働いています。ゲルハルト・リヒターは、彼が撮った写真に基づいて一連の風景画を描き、1日のさまざまな時間にライン川平原のさまざまなシーンを再現しました。この作品は、広大な無人のアイフェルの風景を深く表現しています。 Yimapingchuanの平野は濃い緑色を維持し、地平線からの距離が増すにつれて、空は明るい色から青い色に変わります。濃い霧が濃く、平野の植生が覆われ、遠くの地平線に夜明けが迫っています。深い空に比べて、風景のパフォーマンスは写真の3分の1未満しか占めていないため、視聴者の注意は、徐々に鮮明で弱くなった色に焦点を当て、空の雰囲気の描写に集中します。 「アイフェル・ニア・フーベラト」は、濃密な雰囲気と美しい構図を持っていますが、細部は常に写真のパターンや暗い霞の色のニュアンスなど、写真の特徴に注意を向けさせます。リヒターは、絵画のオープンな構図、無限の地平線のテーマ、表現力豊かで落ち着いた自然のムードをロマンチックな風景画の伝統と結び付けました。彼の最初の試みは、ドレスデンの風景画家キャスパー・デビッド•フリードリヒによる絵画（1774年-1840年）でした。同時に、アーティストの風景のテーマには象徴的な意味はまったくありません。彼は特に、写真の現実を実現するために、客観的に現実に近づく可能性に興味を持っています。 1960年代にリヒターは写真で絵を描き始めました。ここで見ることができるように、彼は写真を油絵として正確に描いたり、他の場合にはそれらを不明瞭にし、輪郭をぼかすことによってそれらを変更しました。彼は写真と彼が描いた画像の信憑性を深く研究し、継続的な革新の道を前進しました。
