ギュスターヴクールベ、 オルナンの埋葬

ギュスターヴクールベ、 オルナンの埋葬 、 1849年の夏の終わりに始まりました。 1850年に完成、 124 x 260インチ、 キャンバスに油彩（オルセー美術館、 パリ）

私たちのような人

クールベの巨大な帆布 オルナンの埋葬 パリのオルセー美術館の視聴者は今でも驚いています。高さ10フィート強、幅20フィート、 私たちは、ほとんどが黒い服を着た40人以上の等身大の人物の列に直面します。葬式です、 そして墓自体—キャンバスの底の地面に描かれた穴—は私たちの足元にあります。まるでギャラリーを通り抜ける途中で、これらの人々に偶然出くわしたかのようです。

ギュスターヴクールベ、 オルナンの埋葬 、 1849年の夏の終わりに始まりました。 1850年に完成、 124 x 260インチ、 キャンバスに油彩（オルセー美術館、 パリ）（写真：スティーブン・ザッカー、 CC BY-NC-SA 2.0）

ジャンフランソワミレー、 落穂拾い 、 1857年、 キャンバスに油彩、 83.5 x 110 cm（オルセー美術館、 パリ）（写真：スティーブン・ザッカー、 CC BY-NC-SA 2.0）

毎年恒例の展覧会に参加したパリの人々は、自分たちの好みを肯定し、道徳的に高揚する絵画を見ることを期待していました。 トマ・クチュールの巨大な 退廃期のローマ人 、 壮大なスケールで贅沢な古代ローマ人の道徳的な絵画。農民の画像は、小さく、ジャンフランソワミレーの静かな労働者のスタイルであれば、受け入れられました。 落穂拾い 。番号、 これらの代わりに、 ギュスターヴ・クールベは、葬式で墓の周りに立っている地方の町の中流階級の市民を見せてくれます。

センターの詳細：Gravedigger（ひざまずく、 開いた墓の前の中央）、 棺（白で覆われた、 左）、 司祭（黒）と他の教会関係者（左）、 町民（右）、 ギュスターヴクールベ、 オルナンの埋葬 、 1849年の夏の終わりに始まりました。 1850年に完成、 124 x 260インチ、 キャンバスに油彩（オルセー美術館、 パリ）

ただの葬式

の オルナンの埋葬 、 クールベは期待に逆らいます—超越はありません、 亡くなった人の魂が天に昇るのを想像しているので、悲しみと美しさの瞬間はありません。その代わり、 キャンバスの左側に棺側添人が背負った箱（棺）があり、その横に十字架が運ばれています。僧侶が墓の上で祝福を発し、 犬とそよ風の二人の男が近くに立っているように、 そして会葬者たちは彼の言葉にほとんど注意を払わずに自分のことを考えます。バックグラウンドで、 フランシュコンテ（フランス東部の地域）の白亜の崖が、頭上に灰色の空を背景にシーンを囲んでいます。絵描き、 ギュスターヴクールベ、 それが実際にそうであったように葬式を示しました;結局、 彼は後に「絵画は実在するものの表現でのみ成り立つ」と言った男でした。[1]

リスクを冒す

1849年、 ギュスターヴ・クールベはパリを離れ、地方の町オルナンに帰りました。 彼が毎年夏にしたように。彼の母方の祖父（フランス革命のベテラン）が、 最近亡くなりました。その夏、祖父の家で、 クールベはスタジオを設立し、彼の最初の主要な仕事を始めました、 オルナンの埋葬 、 彼の家族や隣人を描いて、 そしてフランスの芸術的伝統についてのすべてに挑戦します。

ピーターポールルーベンス、 ルーヴル美術館で、リュクサンブール宮殿のメディチ美術館のためにルーベンスが描いた24枚の絵のサイクルからの3枚の絵を見る。 パリで、 1621〜25年。左から右へ： マリー・ド・メディチの肖像画のプレゼンテーション 、 マリー・ド・メディチの代理人によるヘンリー4世王への結婚式 到着 （また 下船 ）。 マリー・ド・メディチのマルセイユで。

ギュスターヴクールベ、 ヴァイオロンチェリスト （自画像）、 1847年、 キャンバスに油彩（ポートランド美術館）

前 オルナンの埋葬 、 このスケールの絵画は、通常、偉大なものと神聖なものを描いています。クールベはそのような歴史画をたくさん見ることができたでしょう、 ルーブル美術館でのピーターポールルーベンスのメディチサイクルなど、 そして彼はフランスの芸術のルールを知っていました。歴史画（最も高貴な芸術形態、 この推論によると）女王を示さなければならなかった、 神々、 聖人、 と英雄、 そして、これらの絵画は、日常の人々を主題として決して示しませんでした。クールベはまったく新しいことをしました、 以前は権力を握っていた人々のために予約されていたスケール（幅20フィート！）で彼らを描くことによって、日常の市民の尊厳を認めます。彼がフランスの地方からの庶民の絵をパリのサロンに提出したとき、 彼は論争を予想した。

彼は何を失う必要がありましたか？彼は30歳で、彼が切望した成功をまだ達成していませんでした。それまでは、 彼の作品のほとんどは、レンブラント・ファン・レインからフランシスコ・デ・スルバランまでの初期の芸術家の影響を反映した、多かれ少なかれロマンチックなスタイルの一連の肖像画と自画像でした。彼は中程度の成功を収めましたが、 彼をパリの重要な芸術家と呼ぶ人は誰もいなかった。クールベ、 後に自分を「フランスで最も傲慢な男」と呼ぶ人は、 」はリスクを冒しました オルナンの埋葬 フランス絵画の写実主義を定義するのに役立つ作品を作成しました。

ギュスターヴクールベ、 オルナンの埋葬 、 1849年の夏の終わりに始まりました。 1850年に完成、 1850-51年のサロンに出展、 124 x 260インチ、 キャンバスに油彩（オルセー美術館、 パリ）

最古の世代（詳細）、 ギュスターヴクールベ、 オルナンの埋葬 、 1850年完成

誰が葬式に来ましたか？

クールベは、会葬者がオルナンのすぐ外にある新しい墓地に集まっていることを示しました。司祭（黒で、 ひざまずく墓掘り人のすぐ左）が行列を墓地に導き、十字架が続きました。 棺、 そして最後の埋葬の前に墓地に立ち寄った3世代の会葬者。クールベはすべての人物を前景に押し出し、黒い体のフリーズを作成しました。シャツスリーブの墓掘り人夫が、墓の向こう側のシーンに迷い込んだように見える犬と一緒に前にひざまずきます。 クールベが起こったことを正確に描写しているという感覚を高める。絵は慎重に作曲され、時間をかけて描かれましたが、 彼は、私たちが人生を目の当たりにしているように見せるために一生懸命働きました。

田舎の葬式に出席したこれらの人々は誰でしたか？最古の世代は墓に最も近いところに立っています。昔ながらのそよ風のそれらの男性は、故人の世代を表しています、 クールベの大叔父、 1789年のフランス革命を生き抜いた人々。

ギュスターヴクールベ、 オルナンの埋葬 、 1849年の夏の終わりに始まりました。 1850年に完成、 124 x 260インチ、 キャンバスに油彩（オルセー美術館、 パリ）

左端の棺側添人の1人が、クールベの母方の祖父を表している可能性があります。 M. Oudot、 クールベが絵を描く直前に亡くなった人。クールベの両親とその友人は、グループ全体で見つかります。 グループの中心にあるシルクハットに父親を乗せて、 そして彼の母親は右端の故人の娘を慰めています。若い世代の中には、クールベの3人の姉妹がいます。 ハンカチを右に示しています。これらは主に中流階級の地方の人々です、 しかし、墓の近くにひざまずいているのはアントワーヌ・ジョセフ・カサードです。 墓掘り。彼は熟練した職人でしたが、他の一般市民と同じように、墓地でこの仕事をして余分なお金を稼ぎました。 フランスのどこかで見つかるかもしれない男。

特徴的な崖のあるオルナン（写真：GK Sens-Yonne、 CC BY-ND 2.0）

オルナンの風景

前景を支配するその印象的な水平線は、背景の風景から私たちの注意をそらします。オルナンの2つのランドマーク、 シャトードルナンとロシュデュモンの崖、 キャンバスのいずれかの側に立ち上がる。これらのサイトやクールベによく知られている他の場所は、彼の作品に頻繁に登場します。 画家のアトリエ：アーティストとしての私の人生の7年間をまとめた本当の寓話 オルナン周辺の遺跡を何度も描いたクールベのキャリアにおける風景画の重要性を思い起こさせます。 風景画家として優れた評判と成功を収めています。

クールベは規則を破る

彼が1850年から51年のパリサロンに絵を提出したとき、 クールベはそれを次のように呼びました。 オルナンの埋葬の歴史的記録。」パリの視聴者がそれを見たとき、 非常に多くの規則を破った絵をどうすればいいのかを知っている人はほとんどいませんでした。今日、 この作品は、1848年革命に対するクールベの対応として、労働者がパリや他の都市で選挙権と経済力へのアクセスの拡大を主張するために立ち上がったと考えられることがよくあります。それを念頭に置いて、 オルナンの埋葬 日常の市民の地位を君主や神の地位に引き上げる絵画として機能し、社会階級を平準化します。 1850年のそれらの視聴者のために、 それはもう少し複雑でした。会葬者の外見に焦点を当てた人もいましたが、 それらを醜い似顔絵と呼んで、 反抗的、 とコミカル。肖像画は、パリの有名人のグループ風刺画やクラスの写真に似た他の合成画像を思い出させました。どうして、 彼らは疑問に思いました、 深刻な出来事の絵であるべきである一般の人々のそのような特定の肖像画を持っていますか？

アドリアーンファンオスターデ、 家族写真 、 1654、 パネルに油彩、 70 x 88 cm（ルーヴル美術館）

クールベの友人や支持者はそれを異なって見ました。彼らは、画家が17世紀のオランダとスペインの絵画でいっぱいのルーブル美術館のギャラリーで何時間も過ごしたことを理解しました。 それで彼の絵は、レンブラントやフランス・ハルスのような芸術家による暗い衣装やグループの肖像画や他の画像の構成さえも思い出しました。後の作家はそれをエルグレコの下半分とさえ比較しました オルガス伯の埋葬 ここで、図は同様にキャンバスの下部に配置されています。

現実を描く

の影響 オルナンの埋葬 注目に値する。多くの芸術家（ドーミエやミレーなど）は現実主義者と見なすことができますが、 オルナンの埋葬 大部分の人々のために用語を定義し、画家のための新しい主題を開きました。絵の中では、 クールベは、誰もが、貧しい人であろうと、 中産階級、 地方の労働者または地主、 またはパリで最も強力な人物でさえ、芸術家が描いたすべてのものが現代の生活の現実を反映している限り、芸術の主題でした。

脚注 [1]ギュスターヴ・クールベ、 12月25日の手紙、 1861年、 リンダノックリンで引用されているように、 アートのリアリズムと伝統、 1848〜 1900年：出典と文書 （ニュージャージー：プレンティスホール、 1966年、 NS。 35）