ジャン＝バティスト・グリューズ、 村の花嫁

ジャン＝バティスト・グリューズ、 村の花嫁（少しトリミング）、 1761年、 キャンバスに油彩、 36 x 461/2インチ/91.4 x 118.1 cm（ルーヴル美術館、 パリ）

愛の物語

簡単な愛の物語です。私たちは結婚式に出席するために田舎の村に運ばれます。幸せなカップルが中央にいます、 彼らの腕は彼らの愛の明白な象徴に絡み合っていました。花嫁の父、 右側に座って、 おめでとうと腕を伸ばします。彼は新しい義理の息子に持参金を渡したところです。

花嫁の母親と妹は彼女の腕を愛撫し、 彼女が家族を去るのを見るのは悲しいが、彼女が愛を見つけたことをとてもうれしく思う。一方で、 姉は父親の肩に寄りかかって、羨望の的で、おそらくいくらか判断的に見つめています。 彼女を祭壇に殴った姉に。残りの若い家族は近くで遊んでいます、 数人の納屋のゲストが同行しました。結婚を公式にするために公証人だけが出席して、 式典は予備としてのみ説明することができます、 そして、フランスのブルジョアの大衆（または中産階級）は、ジャン＝バティスト・グルーゼの謙虚な単純さの構成を熱心に受け入れました。

新郎、 義父と義姉（詳細）、 ジャン＝バティスト・グリューズ、 村の花嫁 、 1761年、 キャンバスに油彩、 36 x 461/2インチ/91.4 x 118.1 cm（ルーヴル美術館、 パリ）

「自然な」芸術

母と妹との花嫁（詳細）、 ジャン＝バティスト・グリューズ、 村の花嫁 、 1761年、 キャンバスに油彩、 36 x 461/2インチ/91.4 x 118.1 cm（ルーヴル美術館、 パリ）

啓蒙主義は、間違いなく西洋哲学の歴史の中で最も急進的な瞬間の1つです。 そしてその間 村の花嫁— 田舎の結婚式の絵-最初は哲学的な主題ではないようですが、 啓蒙時代は、絵画を理解するための重要な文脈を提供します。学者たちは西洋文化の伝統に疑問を投げかけました、 教会の権威と君主制の恣意的な支配を含みます。デニス・ディドロのような人物は、すべての人間の知識を最初のものにまとめようとしました 百科全書 。 FrançoisMarieArouet、 ヴォルテールという名前で行った人、 科学技術の進歩を提唱しました。しかし、これらの思想家はいずれも、ジャン=ジャック・ルソーほど広く読まれていませんでした（マリー・アントワネット女王でさえファンでした）。彼の1762年の作品の有名な紹介 社会契約 、 「人は自由に生まれます、 そして彼が鎖につながれているところならどこでも、 」は彼の哲学的懸念を明確に述べています。ルソーによると、 現代社会の習慣、さらにはその芸術、 科学、 と法律—「自然な」人間の固有の美徳と道徳的性格を破壊しました。これらの自主的な連鎖を捨てて、感情が尊重されていたより自然な状態に戻ることができれば、 そうすれば、思いやりが専制政治と個人の疎外感に取って代わります。

この「自然な」男性のアイデアは、田舎の理想的な見方に焦点を当てることにつながりました。 農民の生活。農民、 この一連の推論によれば、 もっとシンプルに住んでいた、 地球に近く、エリート社会の勢力によって破壊されていませんでした。さらに、「自然な」人間は、理性と論理によって完全に支配されたわけではありません。これは、現代世界の重要な象徴です。ルソーは書いた、 「存在することは感じることです。私たちの感情は間違いなく私たちの知性よりも早いです、 アイデアが浮かぶ前に気持ちがありました。」 ¹ シンプルな田舎のインテリアと愛の感情を描いた、 悲しみ、 そして喜び、 グリューゼの 村の花嫁 自然で腐敗していない人間の悟りのアイデアをカプセル化します。

雅宴ではありません

アントワーヌ・ヴァトー、 シテール島への巡礼 、 1717年、 キャンバスに油彩、 4 ′3″ x 6′4 1/2″（ルーヴル美術館、 パリ）

18世紀初頭のロココ様式の始まり以来、自然界への関心がロココ様式の中心でした。私たちはそれを見ることができます、 たとえば、人気のあるロココ調の主題では、 雅宴（通常、フランスの上流階級社会の屋外の娯楽を描いたもの）。アントワーヌヴァトーのようなアーティストは夢のような、 神話上の愛の島に旅した若いカップルのようなロマンチックな描写、 Cythera（下）。

フランソワブーシェやジャンオノレフラゴナールなどの他のロココ様式の芸術家は、ルイ15世の愛人であるポンパドゥール夫人とバリー夫人のお気に入りでした。 それぞれ。官能的な、それぞれの委託されたシーン、 バラ色の底のキューピッドと若い恋人たち。これらの絵は喜びと耽溺についてでした、 グリューゼの作曲と比較すると、 村の花嫁 貴族の生活についての解説になります。これらの雅宴の恋愛は軽薄で性欲があります、 さまざまな貴族間の実際の結婚は、通常、政治権力のために行われた試合として理解されていましたが、 お金、 または便利。対照的に、 グリューゼが私たちにくれたカップルは、明らかに愛の結果です。これは、力がなくお金もほとんどない勤勉な家族です。 それにもかかわらず、幸福を伴う彼らの高潔な愛に対して報われました。

専門家としての成功

Jean-Baptiste Greuzeは、1755年のサロンで最初にプロとしての成功を収めました。彼の感傷的なシーンは、アッパーミドルクラスの人々の間でファンを見つけました。この時、芸術市場は最も裕福な貴族を超えて拡大していました、 とそのような絵 村の花嫁 アッパーミドルクラスにとっては喜ばしいことだったでしょう。この絵の周りにフランスの大衆が群がっているのは想像に難くない。 それぞれのポーズや表情について詳しく話し合います。グリューゼは哲学者の中にファンさえ見つけました、 デニス・ディドロ、 混雑しているため、キャンバスに近づくことすら難しいと述べた。新古典主義の到来により、グルーゼの芸術はやがて時代遅れになります。 しかし、彼の絵画は常に自然人の動きと道徳哲学の証として立っています。