1924年のアンドレ・ブルトン
何よりも想像力
1922年、若いフランスのダダ詩人であり、シュルレアリスム運動の将来のリーダーであるアンドレブルトンは、現代美術における最近の保守的な傾向を非難しました。 ピュリズムなど、 そして、より「思慮深い」アプローチを提唱しました。
左：ギュスターヴ・モロー、 ヘロデ王の前で踊るサロメ 、 1876年、 キャンバスに油彩、 58.5 x 41.1インチ（ハマー美術館、 ロサンゼルス）;右：オディロン・ルドン、 黒い太陽 、 NS。搭載されている1900オイル、 12 3/4 x 9 3/8インチ（MoMA）
現代の態度を変えるために、 彼は、パブロ・ピカソと象徴主義に関連する19世紀の芸術家の芸術の再考を求めました。 ポールゴーギャンを含む、 オディロン・ルドン、 とギュスターヴモロー。象徴主義の芸術家は想像力に専念し、神話から描かれた神秘的な夢のようなイメージを描きました。 聖書、 およびその他の文学資料、 だけでなく、個々のファンタジー。
現代美術の想像力に富んだブルトンの初期の献身は、シュルレアリスムの舞台を設定しました。 1924年に正式に発足した運動は、芸術家の精神的活動を他のすべての考慮事項よりも優先しました。 特に現代美術の特徴となった形式的な懸念。シュルレアリスムによると、 アーティストの適切な目標は、想像力の欲求に一致するように、合理的な心の探求と世界の再創造です。絵画技法や形式的な調和などの問題に夢中になっているアーティストは、些細な活動に従事し、人間の創造性の深遠な革命的可能性を無視しています。
アンリ・ルソー、 スネークチャーマー 、 1907年、 キャンバスに油彩、 189 x 169 cm（オルセー美術館、 パリ）
ブルトンは、広く賞賛されている現代の詩人であり、影響力のある美術評論家であるギヨーム・アポリネールの弟子でした。 多くの重要な現代芸術家を擁護し、ピカソの親友でした。キュビズムに加えて、 アポリネールはアンリ・ルソーとマルク・シャガールを宣伝しました。 ナイーブなスタイルと呼ばれるもので想像力豊かな作品を作成した人。これらの画家の作品は、彼らの想像力の自然な産物と見なされていました。ルソー、 税関検査官として働いていた人、 架空のエキゾチックなシーンの専任の独学の画家でした。
マルク・シャガール、 ヴィテブスクの上で 、 1915-20、 キャンバスに油彩、 26 3/8x36½インチ（MoMA）
シャガールは訓練を受けた芸術家であり、ヴィチェプスクのユダヤ人コミュニティの子供の頃の思い出を反映したおとぎ話のような画像を描きました。 ロシア（現在はベラルーシ）。彼は、フォーヴィスムとキュビズムの絵画の形式的な革新を彼のファンタジーシーンに取り入れることができることで賞賛されました。
ジョルジョデキリコ、 ある一日の謎 、 1914年、 キャンバスに油彩、 185.5 x 139.7 cm（MoMA）
アンドレ・ブルトンと将来のシュルレアリスムは、アポリネールに賞賛された別の想像力豊かな芸術家に最も感銘を受けました。 ジョルジョデキリコ。シャガールとは異なり、 デキリコは、現代絵画の形式的な革新による影響をほとんど受けませんでした。彼の想像力豊かなビジョンには、ロシア系ユダヤ人の画家の作品のおとぎ話のような魅力はありませんでした。 シャガールのカラフルな万華鏡のような空を飛ぶ人や動物の夢と比較して、 デキリコの第一次世界大戦前の絵画は不吉な悪夢です。
1911年から1915年の間、デキリコはパリで働きました。 荒涼とした古典的な街並みの簡略化された描写が誇張された線形遠近法でレンダリングされる夢のようなシーンを作成します。暗い、 脅迫的な空と鋭い影の斜めのパターンは、全体的な脅威の感覚を高めます。シルエットで描かれた時折の人物は、デキリコの街並みにある唯一の生き物です。 黄昏の道に孤立して立っている彫像やマネキンが住んでいます。
ジョルジョデキリコ、 詩人の不確実性 、 1913年、 106 x 94 cm（テートギャラリー、 ロンドン）
また、彼の作品の中で際立っているのは、異種のオブジェクトの謎めいた配置です。の 詩人の不確実性 古典的な女性の裸像の壊れた胴体は、アーケードの隣にあるバナナの束に直面しています。 遠くの地平線にいる間、蒸気機関車が写真の端に向かって走ります。各アイテムは注意深く描かれています、 配置は意味があるように見えます。しかし、 画像の重要性は、解釈の余地があります。ブルトンを魅了し、シュルレアリスム芸術の主要な戦略の1つを形成するのは、まさにこの想像力への示唆に富む魅力でした。
オーサンパレイユでのマックスエルンスト展のオープニングでのパリのダダイスト、 1921年
第一次世界大戦後の数年間で、 ブルトンと他の若いフランス人作家は、パリでダダ運動を確立しました。他のダダグループのメンバーと密接に関わっており、 トリスタンツァラを含む、 フランシス・ピカビア、 とマルセル・デュシャン、 パリのダダイストはさまざまな興味を育てました。彼らは無意味で恣意的な行動を通して現代社会と芸術を攻撃するというダダ戦略を採用しましたが、 彼らは、虚無主義的な行き止まりとしてのナンセンスのダダの抱擁を徐々に放棄しました。
ブルトンのリーダーシップの下で、 パリのダダイストは、無意識の心の計り知れない可能性の中で、現代文学と芸術の革命的な勢いを活性化するための新しい手段を見つけました。戦時中の精神病院での経験に影響を受け、 ブルトンは最近の心理学の理論と発見に魅了されました。人間の創造性の究極の源を見つけることを望んで、 ダダイストは、催眠術や潜在意識の精神活動へのアクセスを得るための他の方法を実験しました。これらの実験からシュルレアリスムが生まれました。
マン・レイ、 中央シュルレアリスム研究局のシュルレアリスム、 1924年
「シュルレアリスム」という用語を採用し、 」以前にアポリネールによって造られた、 ブルトン語は シュルレアリスム宣言 1924年に彼自身の定義を提供しました：
シュルレアリスム、 NS 。人が表現することを提案する純粋な状態の精神的な自動化—口頭で、 書かれた言葉によって、 または他の方法で、 思考の実際の機能。思考によって口述され、 理由により行使された統制がない場合、 美的または道徳的な懸念から免除されます。
百科事典。 哲学 。シュルレアリスムは、以前は無視されていた特定の形態の関連の優れた現実への信念に基づいています。 夢の全能で、 無関心な思考の遊びで。それは一度だけ他のすべての精神的メカニズムを台無しにし、人生のすべての主要な問題を解決する際にそれらの代わりになりがちです。[1]
これらの定義から、シュルレアリスムは文学や芸術の新しいトレンド以上のものとして考えられていたことが明らかです。その意図された社会的機関は、最終的には非常に広範でした。シュルレアリスムの著作と芸術の目標は、論理を「台無しにする」ことでした。 実用的、 現実の人間の理解を構築する道徳的な推論。そのような推論を置き換えることはシュルレアリスムの考えでしょう、 これは、さまざまな創造的戦略を通じて、現実に革命を起こす想像力と無意識の心の長い間抑制されていた可能性を解放します。
のカバー LaRévolutionSurréaliste 、 番号。 1、 1924年12月
シュルレアリスム的思考は芸術家に限定されていませんでした。無意識、 シュルレアリスムは、新しい大陸と新しい自然法則を発見する人々が採用する手段として、合理的な思考を理解していました。新しいツールと新しい方法を発明する人々によって。そして最終的には そのアイデアが何らかの方法で現実を作り直すすべての革命家によって。シュルレアリスム的思考は誰もが利用できる手段でした、 そして究極のシュルレアリスムの目標は、人々を彼ら自身の心の膨大な創造的資源に目覚めさせ、世界の完全なレクリエーションに火をつけることでした。
ノート：
夢のような魅力
悪夢のようなビジョン
パリダダとシュルレアリスムの誕生
心の創造的な資源を目覚めさせる
